‘虐心过后，感受喜剧的力量！’徐峥深度专访——我的喜剧更当下。

在徐峥导演的“处男作”《泰囧》制作完成之际，他与大家分享了他是如何开始《人在囧途2》的创作，他理想中的工作方式，以及他对喜剧创作的态度。

以下为访谈视频文字版

从“人在囧途”到“泰囧”，从演员到导演的身份转换
《人在囧途》是一部，当初最早的时候来找我呢，就是带着一个创意，那时候连剧本都没有，最早刘仪伟说，他看到有一个美国电影，叫《飞机，火车，汽车》，他说完全想把这个，做成纯中国版的，当时我就觉得这个创意非常好。我就觉得这个创意，如果拍摄成一部电影的话，肯定能够在市场上，有一席之地。那部戏大概一共只拍了25天都不到，拍完了以后，我也进了剪辑房，帮着去剪了一次，而且在宣传上面，几乎是没有怎么宣传吧，结果最终的票房是四千万，这个其实还是挺出乎我意料的。
包括后续的这个反映，几年过去了，不断的有人在提起这部电影说，我看了这个人，我太喜欢了。然后就是由此，我做了一个小小的一个总结，我就发现《人在囧途》有几点：首先它是一个类型很明确的喜剧片，然后加上一个公路的类型，它的类型很明确；第二，它是现实主义题材的，就是真正跟现在一样；第三，这两个人物是当下的人物，就是这个李成功和牛蛋，这两个人，就是在跟我们现实生活当中，完全是一样的。我觉得这是，观众喜欢它的原因，他觉得他从电影里面，看到了他自己的这个生活。所以在这部电影之后，一直想创作这个囧途2。
当时我的想法是，因为我自己演，我仍然想最好找一个导演来拍。从一开始，比如做剧本的时候，大家一起参与，就是投入一点，贡献自己的想法。但是后来发现，也找不到一个导演能完全按照我的那个想法来，这个事情就过去挺长的时间了，当中也几经周折。正因为这样，好像我被架到了一个位置上，老觉得自己应该把这个事情给做一次，得完成一次。包括很多电影，就是说在拍摄的时候，都是在现场贡献了很多自己的想法，但仍然有很多不满足的地方，因为我还得尊重导演的想法。但是有很多想法，跟我自己的想法不一样，就不说好坏了，总之是不一样。我觉得我的表达不完整，我看到有一些，可以改善的这个地方，但是好像没有这样的机会，我就想索性，自己全面地来做一次。

“拍电影”理想中的工作方式
我觉得做演员，最大的一个痛苦就是说，你在现场拍的时候，你说为什么要这样子呢，你为什么不让他，就是用另外一种情节，用另外一种行为方式来做呢，但是不行，剧本已经在这里，全部准备好了，大家架好机器在那儿等你。所以等到我自己，拍电影的时候，我特别不希望，我在现场改剧本，所以我在拍摄之前，把所有要改的剧本，全改好了，而且我跟演员坐下来，把那个剧本每一个字，全部都读过 对好剧本，然后在拍之前我排练，全部都排好。
拍这个戏之前，就是我是在大量的看，其它电影的制作花絮，包括那时候我看到，大卫·芬奇拍《社交网络》的，他的整个的制作花絮。我看了以后，我感触还是很深的，我觉得真的是，做到了一种一丝不苟，我觉得这个才是，真正的一种艺术创作，就是艺术家其实，你所做的艺术的创作工作，包括你一个画家，去画画也好，其实就是工作工作，不停的在工作。我从他们身上，看到了一种，真正的一种专业性。大卫·芬奇和亚兰·索金，跟两个演员，关一间小房间，旁边一个小DV拍着，一句一句话说，然后编剧在旁边说，你这句话为什么要这样说，我写这句话是什么原因，然后他们再讨论每一句台词。所以到现场其实，我们是去拿活的。不存在突然发现这有问题，坐下来开个会研究一下吧。如果需要这样的研究的话，只是说我一直对，比如说结尾的某一个东西一直没有想明白，随着这一路走，到最后我发现，真相可能是在哪里，那个水到渠成的，它也不会因为剧本问题，影响到这个创作。
所以等到我给，我交给演员一个剧本的时候，我觉得我有一种复仇的心理，我把那个剧本打了字，就是说每一场的编号字体，然后给演员。比如说我给王宝强一个剧本，王宝强所有的台词，我用专门另外一种颜色，给他标注出来，他阅读起来非常方便，很舒服，他看这个剧本，他说“这个剧本太好看了”，我希望做到这样。在现场拍摄的时候，其实是在于我和摄影之间配合的问题。基本上我采用的方式是我到了现场就是拍戏，在北京去的路上，我其实已经跟摄影基本上沟通好，大的位置是什么样子了。所以在现场其实，我主要是弄好了以后，就是我自己上去演。当然，对我比较有挑战的一点是，我要在表演和监控之间，做一个不断的跳进跳出，有的时候要跳进去一点，有的时候跳出来，就是这一点对于我来说，还是蛮具有挑战性的。我仍然不知道，这样会不会损失掉我的表演，也许如果我不导的话，我光演的话，也许在这方面会有更多的想法，但是因为在我这个电影里，已经不是这样了，所以我也看不到，那个结果是什么样。我只是尽我自己的努力去那么做，其实这还是一个挺享受的一个过程，你只是把你已想好的东西，赶快把它呈现出来，去把它抓住，我倒不觉得存在累什么的。
喜剧的“喜点”需要为人物服务的
前一阵好像时光网，做了一个专辑，就是讲能够与好莱坞大片抗衡的，国际上的票房的性价比比较高的35部电影。当然这个是已经，我在“泰囧”完成之后的。我发现有一类电影就是说，它的投入和产出比是很高的，我们搁这儿票房几亿不说，就是说你投入多少，和你最后达到的票房的比率最高的。我曾经看过一个美国的，好像排名第一的是，《我盛大的希腊婚礼》，然后发现这个专辑也是这个样子，就是说90%吧，都是喜剧片。你现在如果到，网站上面去搜索，就“喜剧电影”这四个字，搜索量是很高的。
因为喜剧电影，我觉得首先它是可以完成别人，最直接的完成一个作为影视来说的一个娱乐，就是它的娱乐性。但是在所有的喜剧电影当中，其实有一种带有一定人文关怀的那种喜剧片，它不是闹剧，它是有一定的主题的。这一类，我认为这是一种，真正的主流的喜剧片。作者意图有表达，但是它的形式是喜剧，这应该是人们，最爱看的一类电影之一。都是有那么一个主人公，他通过了一系列的事件和经历以后，最后产生了变化，然后他有了某种程度的回归。在他的人生当中，在他的世界里面，找到了一种普世价值，而这种普世价值，是符合老百姓的审美和内在的情感需求的，这个就是所谓，真正的最最主流的一种喜剧。
几乎卓别林所有的电影，其实我觉得都是这样子的。我发现真正好的喜剧剧本，真的是太少了。一个演员，如果拿到一个，非常好的喜剧剧本，那个真的是爱不释手，应该是你让我白干我都去的那种。但是真正能看到，就是明白喜剧、懂喜剧的太少了，有一些是闹剧。所以我觉得其实喜剧这种东西，怎么讲，它也是挺刁钻的，就是说它挑人的。你看卓别林，他永远是经典的喜剧，周星弛，他做得喜剧就是好，别人想要去模仿他的无厘头，所谓的无厘头只是起了一个名字，其实他们根本没有领悟到他那个无厘头里面，真正的那种。那个东西只有他自己掌握，这个东西就像他的专利一样，就是他在玩行，别人玩就玩不好。
我觉得不用去给喜剧，打什么标签，喜剧就是喜剧，“泰囧”就是一部这样的电影。喜剧无非是在里面，有一种错位，当你找到那个错位的感觉，我觉得一下子就会变得比较容易一些，能够找到。但是从我的创作角度来讲，其实还是比较传统的，我觉得喜剧，它最后的喜点，应该在人物的性格、人物关系上面产生喜剧，它产生这个喜剧的笑点，得为人物来服务，得为人物的心路历程来服务，那样的笑点，我觉得才是有价值的，否则的话就变成胳肢人，或者变成闹剧了。


谈演员：黄渤、王宝强
因为我和王宝强身上，相同点实在太少了，所以我们可以变成一种组合，很有意思，王宝强也是一个悟性很高的演员，我觉得他也是中国演员当中的一个奇迹。真的是，如果说他没有去拍《盲井》的话，也许还在北影厂门口蹲点。但是如果你认识了王宝强以后，你会发现他的成功是必然的，因为王宝强身上，具有一种不可取代性。
黄渤是一个可塑能力非常非常强的演员，他与生俱来的这种模仿能力，他的那种表现力、理解的反应速度之快。另外加入了一条黄渤的线，他的喜剧感更强了。其实这个人物身上的色彩性，比较强，他是给徐峥跟王宝强一个压力，是整个故事的，一个推动器。黄渤这个是，大家是毫无疑问的，拍戏每一个点的一个感觉，我觉得他处理都是很到位，都会让大家开怀大笑。所以我觉得黄渤，完成的非常有趣，他既是一个反派，但是我相信观众，也会喜欢他。
所以我很高兴跟他们俩在一块，跟他们俩在一起还是很开心的。然后我们也会在电影结束的时候，我们也会放一些NG画面，就是为了按住观众，上电影院看到灯光之后，就不想走，就可以让他们，把那个后面的字幕，全部都看完。你不看字幕也没关系，起码你在放字幕的时候，你还坐在电影院里，我觉得就是一步一步，一步一步来做吧。
宣传物料的准备，预告片的诉求点
你看到的这两支预告片，其实都是先导版的预告片。先导版的预告片，作为宣传物料上来说，其实它具有其它的创意点，它的诉求和电影里面，喜剧那个诉求不一样。电影里喜剧诉求，其实是为了让它归于人物，归于故事，归于主题，但是宣传的这个诉求点，它变得不一样，它变得是就是说，我只要完成一个短暂目标，就可以了，就像扔小炸弹一样。所以你看到的第一支预告片，就是萨瓦得卡那个，那个其实是，我们开机第一天拍的，其实电影里面，并没有那个内容，就是我是单独去拍的，一个先行版的一个预告片。
作为这个电影它第一次宣传，给观众看到的东西，其实就是两点：首先我和王宝强的组合；其次这次到了泰国；第三、它仍然是一个喜剧。虽然这是一支很短的一个，小的先导版预告片，这三点在里面，其实都看到了，那么我的目标就达到了。然后是加深，第二支预告片，是加深这个印象，但是在最后大家发现，黄渤出现了。那么我告诉你，就是我的电影升级了
我们除了我和王宝强以外，还有另外一个，重量级的喜剧演员，跟我们一起来玩。
所以再往后，就是有其他的诉求点了，我们已经剪了，另外有一支，剪了一支三十秒的，是影院贴片的，这个有一些朋友，去看《白鹿原》的时候，已经看到了然后我现在已经剪好一支，一分十九秒的预告片，然后在十二月份的时候，我会推出一支，终极版的预告片。终极版的预告片，有一长一短两个版本，但是都是从终极里面出来的，其实从预告片的角度来说，我们的预告片的这个物料，并不算多，但是我们也是力求就是说，每一部都能够有效。因为我觉得作为导演来说，因为我自己第一次拍戏，我对这些事情，还是充满好奇的。所以这些预告片，我都是自己跟我的剪接师，一起剪出来的，我经常在开车的时候，去想一想这个预告片，我们应该怎么玩，但是我觉得必须，对预告片来说，必须找到一个，非常清晰的概念。
那么物料的准备，其实也是这个电影工业化的，一个步骤。所以你所看到的，我们的所有电影的海报，你看第一部，我们是我和王宝强，两个人的大脸的海报，其实就是强调这个组合，第二部是我们三个人的，那个海报，后面我们还会有，陆续的海报出来。其实一切源于我自己对这个电影的喜爱，因为这个是我自己的电影，我自己的孩子，所以对于我来说，这种创意是随时而来的，因为我知道这里面什么地方好玩，那我时不常会冒一个这个创意，我这样一做，给观众看到会觉得好看，但是这所有的一切，我觉得都得建立在，你电影本身够好的一个基础上。
那我也被很好的宣传物料骗过，有一些电影，我觉得宣传物料做的真是好，真的太好了，但是一看电影很失望。我做这些还是在我本身对自己的电影有一定的自信的基础上，那我愿意这样去推广我自己的电影。我觉得如果我拍了，我自己觉得还行，然后我给朋友看，朋友觉得挺好的，那我一定会努力地，去做这个宣传，如果别人态度不是这样的，我可能我的心气，还不一定能达到这个劲。